Am 25. Februar 2024 fand der erste VHS-Kurs Zeichengrundlagen von Madeleine-Sophie Winkler statt, der den Teilnehmern die Grundlagen der Zeichenkunst vermittelte. Die Kursteilnehmer waren eine bunte Mischung aus Erwachsenen jeden Alters und Jugendlichen. Der Kurs begann mit einer spontanen Übung zur Linienführung. Weiter ging es zu den verschiedenen Arbeitsgeräten, wie Bleistift oder Kohle, und entwickelte sich zu fortgeschritteneren Themen wie Perspektive und Schattierung. Diese wurde exemplarisch an verschiedenen Gefäßen mithilfe von Ellipsen geübt. Die Kursatmosphäre war geprägt von konzentrierter Arbeit und dem angeregten Austausch von Kenntnissen und Erfahrungen unter den Teilnehmern. Frau Winkler stand den Kursteilnehmern dabei unterstützend zur Seite und bot individuelle Anleitung, um den Lernfortschritt zu fördern. So blieb kaum eine Frage unbeantwortet. Am Ende des Tages konnten die Teilnehmer stolz auf verschiedene Zeichnungen in Arbeitsheftchen und freieren Bildern, sowie einer Abschlussarbeit zurückblicken, die ihre Fortschritte während des Grundlagenkurses widerspiegelten. Bei der Abschlussarbeit konnte jeder individuell das Motiv, die Schraffurart und das Arbeitsgerät auswählen. Diese wurden im Anschluss gemeinsam betrachtet und sich darüber ausgetauscht. So konnten die Teilnehmer auch untereinander Tipps und Tricks weitergeben. Besonderer Dank geht hierbei an Frau Dr. Ruppert von der VHS Karlstadt, die maßgeblich an der Kursplanung beteiligt war, sowie Frau Morgenstern von der VHS Arnstein für Ihre liebenswürdige Unterstützung. (So auch in der Zeitung zu lesen :D)

Meine erste Ausstellung im Oktober 2023 in der alten Synagoge Arnstein war ein voller Erfolg für mich. Viele Stunden harter Arbeit, sei es das Erstellen der Arbeiten oder die Planung, haben sich vollkommen ausgezahlt. Ich bin überwältigt. So viele liebe Menschen, die mir mit Rat und Tat zur Seite gestanden haben, so viele tolle Besucher und bereichernde Gespräche. Auch an dieser Stelle nochmal meinen Dank an jeden, der dabei war. Die Vernissage startete am 29.09.2023 ca. 18 Uhr mit einem Sektempfang und vielen Begrüßungen. Auch manche Überraschungsgäste waren dabei. Danach stellte ich jedes meiner Bilder vor und erklärte Besonderheiten oder kleine Anekdoten. Musikalisch untermalt wurde alles von Live-Musik von Andre Günther an der Trompete. Es war für mich sehr aufregend und beeindruckend. Natürlich hatte ich meine Rede lange vorbereitet, aber das hatte ich ziemlich schnell über den Haufen geworfen (1:1 ist eben nirgends mein Stil höhö). Es hat sich angefühlt, wie in einem Traum und bis heute kann ich dieses Ereignis nicht ganz fassen. Ich freue mich tierisch auf viele Weitere! Mit Stolz kann ich sagen, dass alle zehn Bilder, sowie die kleinen Fotos als Andenken für Zuhause, ausverkauft sind. Auch dafür danke ich herzlich!

Auch hier fängt das Bild mit den Vorskizzen an. Diese habe ich in mein kleines Skizzenbuch gemacht. Dabei ging es mir vor allem um den Ausdruck in ihrem Gesicht, die Dynamik der Haare und die Komposition. Bedeutet, wo im Bild sitzt das Motiv oder wie groß soll es sein. Ich habe mich dafür entschieden, dass die Augen sich genau auf der Mittellinie befinden und somit zum Eyecatcher werden. Danach wurde die Skizze auf da große Papier übertragen.

In meinem Praktikum in Bamberg (vorheriger Blog zum nachlesen) wurde mir auch gezeigt, wie die kleinen Bilder auf eine größere Leinwand übertragen werden. Ein paar kennen diese Technik vermutlich. Ich hatte sie das erste Mal richtig ausprobiert. Dabei legt man ein Pauspapier über das gewünschte Bild und fertigt ein Raster an. Die Größe der Kästchen sind dabei 1x1cm. Danach wird die Leinwand zuerst grundiert und kurz angeschliffen. Mit Kohle- oder Bleistift wird das Raster darauf gezeichnet. Dabei muss der Maßstab beachtet werden. Häufig wird im Maßstab 1:5 gearbeitet, das kommt aber auf die jeweiligen Maße des Orginalbildes und des neuen Untergrundes an. Bei mir war es eben besagter Maßstab 1:5. Folglich waren die Kästchen nicht mehr 1 cm² sondern 5 cm² groß. Nachdem das Raster aufgebracht ist wird es noch beschriftet. Ähnlich wie bei einem Schachbrett oder großen Karten wird die linke Seite jeweils mit Buchstaben und die rechte Seite mit Zahlen versehen. So kann man sich beim Zeichnen leichter orientieren. Für mich war das Vorzeichenen eine kleine Herausforderung, da ich sehr genau zeichnen und mich an das Orginal halten musste - eine große Schwäche von mir. Danach ging es mit lasierenden Farben erstmal drüber, um die grobe Komposition einzufangen. Dann wird es Schicht für Schicht genau und detaillierter. Die letzte Farbschicht sind meist nur noch rein weiße Highlights, die das Bild lebendig machen. Auch hier war die Schwierigkeit, die Farben und auch die Pinselstriche genauso wie auf der Vorlage zu machen. Ich würde schon sagen, dass man das Orginal gut erkennen kann, doch meine "künstlerische Freiheit" ist auch bei diesem Bild wieder hervorgekommen. Trotzdem werde ich mir die Technik merken und öfter ausprobieren, um es besser machen zu können.

Vermutlich , werde ich kein Bühnenmaler, auch wenn mir die Woche tierisch Spaß gemacht hat. Aber beginnen wir von vorn. Ich überlege, welche berufliche Laufbahn man als Künstler einschlagen kann. Da gibt es natürlich viele Bereiche. Auch den des freischaffenden Künstlers, dort kommen allerdings nur die wenigsten hin. Meine Mama hatte mich auf die Idee des Bühnenmalers gebracht und nach einiger Recherche war ich sehr angetan davon. Also habe ich verschiedene Theater angefragt und eine Zusage im E.T.A.-Hoffmann Theater in Bamberg bekommen. Die Mitarbeiter haben mich sehr herzlich aufgenommen und in der Woche keine meiner tausend Fragen unbeantwortet gelassen. Ich durfte ihnen bei der Entstehung des neuen Bühnenbildes über die Schulter schauen, selbst einmal mithelfen und probierte die verschiedenen Techniken aus. Die hohe Kunst in diesem Beruf ist es, kleine Bilder auf die ganz große Leinwand zu bringen. Dafür wird oftmals auch auf dem Boden gemalt. Da muss natürlich auch der Pinsel wesentlich größer sein und wird im Stehen geschwungen. Gar nicht so einfach wie es vielleicht klingt. Striche sind noch machbar, aber Kreise schon eine kleine Herausforderung. Vorzeichnungen werden mit Kohle gemacht. Diese hat einen gut sichtbaren Strich und kann mit der Farbe problemlos übermalt werden. Meine Übungen habe ich sowohl mit Kohle, als auch mit Farbe und Pinsel gemacht. Dabei hatte ich großen Spaß und etwas Nackenschmerzen danach. Alles in allem war es eine wunderbare Woche mit vielen Eindrücken und neuen Erkenntsnissen. Eine schöne Erfahrung!

Die am häufigsten gestellte Frage "Was ist das?" kann ich immernoch nicht beantworten, aber dafür kann ich euch schildern, wie es entstanden ist:

Es wird nie langweilig. Ich wollte einmal von der Leinwand und den Zeichenblättern wegkommen. Also logische Schlussfolgerung: ich bemale jetzt Handyhüllen. Die linke der beiden untenstehenden Hüllen hat mich lange Zeit zum designen gekostet, da ich etwas einprägsames aber nicht zu aufdringliches machen wollte. Dazu war mir das Thema lange nicht klar. Dabei muss man die Dinge manchmal so leicht nehmen wie sie sind: BMW-Fahrer kriegen eine personalisierte BMW-Hülle, ganz klar. Die rechte hat vor allem schöne gerade oder geschwunge Linien erfordert - eine Schwäche von mir. Falls du eine Hülle möchtest, schreib mir über das Kontaktformular und wir überlegen uns zusammen etwas schönes :)

Zugegeben, der Beitrag kommt viel später als das Werk fertig war (September 2022), aber "besser spät als nie"

Größe: 115cm x 80cm; Farbe: Acryl, (weiss, gelb, magenta, blau); Pinsel: DaVinci; Idee: eigene Inspiration